10月 28, 2020

普拉多美術館中的哥雅

之前曾簡單介紹西班牙馬德里普拉多美術館中的幾幅大作 ( 委拉斯蓋茲侍女圖及波希人間樂園)，而對於這座美術館來說，其中的靈魂人物還包括哥雅(Francisco Goya)，在這座美術館的北邊側門，便立著一座哥雅的銅像(前門則是委拉斯蓋茲)。

哥雅1760年出生於西班牙北部的薩拉戈薩(Zaragoza)，由於才華出眾，他在28歲那年即被皇室聘用，此後也一直擁有當時西班牙畫家能取得的最高職位。哥雅一生作品量豐厚且風格多變，除了大幅油畫外，也陸續繪製了數量龐大的小型版畫。

普拉多美術館堪稱收藏了最多且最重要的哥雅畫作，其中，《1808年5月3日》(El tres de mayo de 1808)，被視為是對繪畫史產生重大影響的不朽之作。這幅畫作的歷史背景，是1808年法國拿破崙軍隊入侵西班牙的半島戰爭。當初拿破崙剛崛起時，他所宣揚的理念與口號，曾一度讓哥雅視為一種政治理想，但這一切很快就在法國入侵後破滅了。法國以保護為名義與衰弱的西班牙王室進行協商，取得了統治權，由拿破崙的兄長约瑟夫‧波拿巴登基成為西班牙皇帝，但很快的馬德里產生暴動，平民組織成各種游擊隊，開始在西班牙各地與法軍戰鬥，並於1814年擊退法軍。

(El tres de mayo de 1808，圖片來源：普拉多美術館)

1814年，哥雅曾經就這個事件接連繪製了兩幅畫，一幅是描繪最初馬德里起義的《5月2日》，另一幅就是《5月3日》。
《5月3日》是尺幅巨大的油畫，畫中是法國軍隊把反叛者帶到鄉間陸續槍決的場景。畫的焦點明顯地集中在被地上燈籠照亮的白衣男子身上，他身著白衣跪在土坡上，雙手朝天等待被槍殺。他和倒在他身旁、額頭上有槍傷的死者的姿勢，讓人想到掛在十字架上的基督，而白衣男子的右手手掌，還隱約可見類似聖痕的傷疤，哥雅這裡的意圖或許不是宗教性的，而是試圖為「犧牲」注入一種普世的象徵意涵，而畫中包括人物服裝與表情的粗略筆觸，呈現出了一種彷彿親臨現場的急迫感。不具名的老百姓被列隊軍人持槍屠殺，這幾乎是所有戰爭的真實面貌，而這幅畫中捕捉到的殘酷與慘烈，也深深影響了後代畫出《格爾尼卡》的畢卡索。

半島戰爭和西班牙因政權跌宕而導致民間的動盪不安，對哥雅後期的繪畫調性影響很深，在差不多的年代，他還創造了一系列名為《戰禍》(Los desastres de la guerra)的版畫，以幾乎是血淋淋的方式呈現出戰爭帶來的連串災難。

(Grande hazaña! con muertos! 圖片來源：普拉多美術館)

版畫一直是哥雅投注不同創作能量的型態，是他作品組成的重要部分。其實，早在1793年哥雅便耳聾了，這或許也是他風格轉往內省，並充滿各種奇幻想像的起始，而這些元素在他的版畫中都可以找到。1824年，他辭去了宮廷畫師的職位，移居法國波爾多，但仍不斷作畫。一幅約畫於1824-1826年(哥雅逝世於1828年)期間、提字為「我仍在學習(Aun aprendo)」的版畫，畫中那位不良於行卻屹立不搖的垂垂老者，似乎正是這位承先啟後、充滿批判精神的偉大畫家。